CV Metteur en scène : les mots-clés que les recruteurs cherchent
Le metteur en scène supervise, organise tout ou partie de la mise en scène de spectacles vivants (pièces de théâtre, lectures, comédies musicales, spectacles de rue, etc.), d'œuvre cinématographique ou télévisuelle selon lles impératifs de la production. Dirige les répétitions pour assurer la cohérence du script et de la vision artistique Collabore avec les acteurs pour l'interprétation de leurs personnages et améliorer leurs performances Travaille étroitement avec l'équipe technique (créateurs lumière et son, régisseurs, décorateurs, costumiers, etc.) et les autres artistes (musiciens, vidéastes, etc.) pour créer l'ambiance et le style visuel de la production Planifie le calendrier des répétitions et des représentations en coordination avec les producteurs, les programmateurs et les gestionnaires de salle Adapte les œuvres pour différentes plateformes ou publics, en respectant les contraintes budgétaires et logistiques Peut participer à la promotion de la production et à la communication autour du projet Peut écrire ou participer à l'écriture du texte d'un spectacle
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Intitulés de poste à reprendre en titre de CV
Reprenez l'intitulé exact de l'offre ; à défaut, l'un de ces intitulés officiels.
- Co-metteur / Co-metteuse en scène
- Collaborateur / Collaboratrice mise en scène
- Metteur / Metteuse en piste
- Metteur / Metteuse en scène
- Metteur / Metteuse en scène théâtre
Compétences à mettre en avant
- Analyser les prises pour identifier celles qui sont exploitables au montage
- Analyser les retours du public pour améliorer le spectacle
- Animer, coordonner une équipe
- Appliquer un cadre juridique ou réglementaire
- Apporter des améliorations à une mise en scène en tenant compte du déroulement des représentations
- Assurer le respect des normes de sécurité sur scène
- Auditionner des artistes
- Concevoir et gérer un projet
- Contrôler la qualité de l'éclairage et du son
- Créer, organiser ou coordonner un évènement
- Diriger les répétitions d'une pièce de théâtre
- Défendre un projet devant un comité de pilotage, des collaborateurs ou des partenaires
- Déterminer les décors, costumes, coiffures et maquillages pour un tournage ou un spectacle vivant
- Ecrire ou modifier une oeuvre littéraire (roman, nouvelle, scénario...)
- Encourager la créativité des collaborateurs
- Etablir des partenariats avec d'autres théâtres ou producteurs
- Faciliter la résolution de conflits au sein de l'équipe
- Favoriser la dynamique de groupe parmi les acteurs
- Gérer le timing et l'ordre des scènes pour optimiser le déroulement du tournage
- Gérer les droits d'auteur et la propriété intellectuelle
- Incorporer des éléments multimédia dans une mise en scène
- Intégrer des technologies numériques dans la production
- Mettre en scène un spectacle
- Négocier avec les fournisseurs de costumes et décors
- Organiser des séances de débriefing après les représentations
Connaissances, outils et certifications
- Analyse de textes dramatiques
- Arts du mime
- Capacité à interpréter des œuvres artistiques
- Comédie musicale
- Connaissance des équipements scéniques
- Diplôme arts et techniques du théâtre (ATT) parcours administration du spectacle vivant
- Diplôme arts et techniques du théâtre (ATT) parcours direction technique
- Diplôme arts et techniques du théâtre (ATT) parcours mise en scène
- Diplôme arts et techniques du théâtre (ATT) parcours écriture dramatique
- Diplôme d'Etat de professeur de théâtre
- Diplôme national supérieur professionnel de comédien
- Direction artistique
- Dramaturgie
- Ecriture dramaturgique
- Etude des mouvements artistiques
- Gestion de projets culturels
- Histoire du théâtre
- Lecture spectacle ou monologue
- Licence mention arts
- Licence mention arts du spectacle
- Logiciels de planification
- Marketing culturel
- Master mention arts de la scène et du spectacle vivant
- Opéras
- Opérettes
- Pièces de théâtre
- Psychologie
- Répertoires et genres théâtraux
- Scénographie
- Spectacle de rue
- Spectacles d'improvisation
- Spectacles de cirque
- Sécurité des spectacles en direct
- Techniques d'expression corporelle
- Techniques d'improvisation
- Techniques de communication
- Techniques de diction
- Techniques de médiation culturelle
- Techniques de narration et de présentation
- Techniques de versification
Savoir-être attendus
Ne les listez pas seuls : illustrez chacun par un exemple tiré d'une expérience.
- Avoir l'esprit d'équipe
- Etre force de proposition
- Faire preuve de leadership
- Organiser son travail selon les priorités et les objectifs
Formation et accès au métier
Ce métier est accessible avec un diplôme de niveau Bac +3 à Bac +5 en études théâtrales ou en arts du spectacle. Le Diplôme national supérieur professionnel de comédien ou le Diplôme d'État de professeur de théâtre peut également être requis, ce dernier étant obligatoire pour enseigner. L'adhésion à la Société des Auteurs et Compositeurs Dramatiques (SACD) est recommandée pour la perception et la défense des droits d'auteur.
Métiers proches
Données métiers : Répertoire opérationnel des métiers et des emplois (ROME), France Travail, sous Licence Ouverte 2.0. Fiche L1301, numero de version : 61.